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2016.11专访丨王耀庆:“好先生”永远在下一站

by 丸子0518 posted Nov 23, 2016
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本文来源《芭莎男士》

 

【导语】

他对着镜头,调动起内心的情绪,眼神深情有力,表情拿捏得当。硬朗、精致或者慵懒,每一个形象他都能够诠释得恰到好处。在21年的演绎生涯当中,他用心去理解每一个角色,考量这些角色的心态与行为,因为对他而言,演戏从来不为“娱乐”。

 

【由爱出发去做每一件事】

 

成功男士的精英形象被王耀庆诠释得淋漓尽致,作品中的他克制着自己的情绪,喜怒哀乐都不过分外露,他身着熨烫平整的精致西装,走路带风,运筹帷幄,在表达自己的感情时又是情意绵绵。电视剧《好先生》一经播出,其中王耀庆饰演的江浩坤这一形象便成为了人们热议的话题,有的观众评价这个角色腹黑、心机,抢走了陆远心爱的人;也有人为他的痴情而感动至深,毕竟现实中不是谁都能做到相爱相伴,不离不弃。

演员与观众对故事的审视视角不同,得出的认知也就略有差异。观众们从陆远的角度出发,希望他与甘敬能够再续前缘;从江莱的角度出发,她的亲哥哥竟然逼死了她最心爱的人。因此从最开始片方就已经预见到,在大众心里,江浩坤会是一个与陆远作对的反面角色。而王耀庆作为出演者本人,“江浩坤这个角色其实不难理解,剧中所有人都是由爱出发去做每一件事”,他说。站在江浩坤的立场上来看,他无非做的就是这两件事:一是长久地陪伴爱护甘敬,二是作为哥哥尽心地去保护江莱,因此他必须把所有不好的事情都承担在自己的生活里面。

在被问到江浩坤与陆远谁的感情表达方式更接近真爱时,王耀庆读到“爱就是爱,就看谁能一直走下去坚持到最后。这没有输赢的问题,贵在坚持。”我们所说的那份怦然心动的爱情到后来会在每天生活的打磨下变成亲情,不会一直有那么璀璨的浓烈的感情。但是,“执子之手,与子谐老。”这句话之所以被传颂,正是因为两人坚持下来是一件很困难的事情。

至于剧中的“好先生”到底是谁,有人说是陆远,他能忍受委屈,能肩负起照顾“假女儿”和“假母亲”的责任;有人说是江浩坤,他能全心全意地去爱甘敬,带她开始新的人生;有人说是彭海,他老实、谦卑、讲义气。但这个片子的有趣之处正在于,片名的英文是“To be a better man”,讲述的是如何成为更好的自己,这不是一个结果,而是一个途径。“所有的事件、教训都是对于自己生命的另外一种提升。所以那个对的人,或者那个更好的,所谓的好先生,永远在下一站。”王耀庆总结到。

 

【经得起考验 才能成为经典】

 

一个好角色、一位好演员、一份好剧本,都需要经过时间的检验,时代的洪流带走一时的成功,冲走微不足道的名气,洗净浮夸的情节和表情。那些不仅能够活跃在信息量翻天覆地的当下,并且在热潮之后仍然能够被人记起的,才能成为经典。

当聊到剧本的话题时,我们都认同,现在这个时代很难有好剧本。一个剧本的构思创作,可能需要半年甚至两到三年的时间,再加上后期的拍摄筹备,等到剧本以影视作品的形式面世的时候,或许已经过了四年甚至更久的时间。然而没有人能够预测这四年之内会发生什么,四年之后是否还符合人们的口味。因此这就需要剧本自身具备宏观性,能够把握时代发展的走向,符合整体的价值观,还要够新颖、够不同。

 

 

“现在人最缺的是什么?就是耐心,大家要挣钱快,巴不得今天来了灵感明天就把它拍出来。”的确,王耀庆说的没错,在一个相对急躁的时代里面,想要加快速度,又要保证质量,确实是一件很难的事情,多多少少都会有急功近利的情绪在里面。于是现在更多的人找到一个捷径,就是去利用大IP获得收视率和票房,事实证明这常常奏效,但并非永远如此。有的电影明明是个超级大IP,但因为故事情节不够动人,于是仅仅吸引了粉丝,却吸引不来“路人”。而真正好的作品,不单靠IP,而是通过细腻的人物刻画,精准的人物对白,以及精致的画面风格来提升自身的口碑从而扩大自己的影响力。

我们这个时代就正是需要这种踏踏实实做事情的人,用自己的时间和心血去打造以及传播出那份正确的、动人的信息。而王耀庆就是其中不可多得的一位。他通常对剧本没有过多的要求,导演认为角色合适那么就去出演。但对于人物的选择,王耀庆说到非常重要的一点:“其实我蛮坚持的是,我饰演的人物他不能够做出三观不正的事,或者说出那样的话语。我希望这整个作品是要让观众去思考,并且从中获益的。这才是有意义的事情。”

 

【我的工作 不为娱乐】

 

除了出演电影、电视剧,王耀庆的演艺事业在话剧中也有呈现。对他而言,舞台剧和影视剧就像是他的左右手,他很理性地分析道:“一个能在舞台上通过自己表演及时得到现场观众的反馈,另一个虽然反馈来得迟,但它能提供温饱啊。”舞台剧当中个人的创作空间更大,能够找到更多的可能性。它需要几个月的时间,通过反复排练去打磨演员的语调、表情、肢体动作,最后呈现出的是现场最直观的效果。它对失误的接受度更低,没有忘词重来的机会,因此这就使舞台剧更像是心血的积累和叠加。

而影视剧是在一定时间内完成一定的工作量,大家做好准备来到拍摄现场,进入状态,杀青后离开,这对王耀庆而言更像是一种消耗。但他享受每一种状态所给他带来的感受,“所有的经历对我而言都是有影响的,不光是演话剧的经历,生活中所有的事情,它成就了今天的你。”王耀庆在讲这一句话的时候,目光恳切,眼神真诚,他以一个局外人的角度审视着自己走过的每一步,脚步踏实且有力,就能在岁月如流中走出一条很长的路。

这种冷静的心态来自于他始终和“娱乐”这件事情保持着一定的距离,不是完全脱离但也不会沉溺。“我没有什么太多圈内的朋友,平常也不太喜欢去人多的地方,我不喜欢这种娱乐致死的时代以及窥视别人八卦的人性之恶,我不喜欢。我希望跟娱乐这件事情保持一点距离。”他的这种淡淡的疏离感让他能够在心浮气躁的大时代里保持内心的镇定。当一个人将自己几十年的心血和功力呈献给大家的时候,自然不希望被当做“逗乐”的事情来看待,而是希望自己的作品能够有人用心去体会。

 

【人最珍贵的 无非是自知】

 

“我是在真正成为演员两三年之后才发现,我真的很喜欢做这个事情。极其幸运的是,不仅我每天都在做自己喜欢做的事,更好的是还有人愿意给我钱,这是一个再奇妙不过的事情。”对王耀庆而言,表演事业像是他的另外一个世界,另外一方天地。即使生活里、社会中有怎样的不顺心,在倒计时5,4,3,2,1 action之后,他完全进入到角色当中,忘记身外的一切,全身心地演绎故事情节,去体验、体会以及呈现另外一种喜怒哀乐。

他理性思考,简练表达,他认为能够坚持内心的想法去做自己,是极其幸运的一件事。“也许会有人随波逐流啊,我不晓得。但是最后又有谁会在乎这件事情呢?日复一日,每天发的照片啊新闻啊刷的头条啊这些东西,其实都是过客,但是到底有谁会陪你走到最后?只有你自己,不会是你的父母,不会是你的家人。所以你怎么学习跟自己相处,这个才是最大的问题。”因此他选择用更多的时间与自己相处,想清楚自己想要的究竟是什么,看看自己的想法和这个世界是碰撞还是融合,对他而言是件很奇妙的事情。

这种与自己相处的生活并非在与大环境做对抗,而是一种距离适宜的相容。他欣赏别人的形形色色,“每一个人是自己生活的主角,但却是别人生活里的过客。遇到谈的来的我们可以多聊两句,遇到谈不来的我们就大家互道珍重。”

他的这种想法不仅在事业中有所呈现,在生活里教育孩子也是如此。他希望自己的孩子能在慢慢成长的路上训练出自己的逻辑,知道自己到底要什么。他不会强行灌输给孩子哪一件事应该怎样处理,而是培养孩子寻找、探索、发现、选择的能力。“人最珍贵的,无非就是自知。很多东西不是你教给他就是他的,一定是等到有一天他们突然领悟了,‘哎呀,原来是这样!’,那这个东西才会跟着他们一辈子,是谁也拿不走的。”

 

【后记】 

采访过程中,王耀庆始终是冷静沉着,云淡风轻,这种自如不是谈话的技巧,而是一种内在的气度。认真工作的他,是一位好演员;冷静处事的他,也是一位“好先生”。

 

 

来源:http://mp.weixin.qq.com/s/g6dT6tPe9adctt4jdN5Cmw


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